日本「變態」畫家,一幅畫竟然畫了3年,放大9倍,網友:細節狂魔

萌寵小派 2022/12/08 檢舉 我要評論

人們總說:「慢工出細活。」優秀的文學作品除了有宏大的主題以外,也注重細節的描寫,優秀的畫作也是如此,越到細節之處,才越考驗畫家的本事。因此,許多創作者總要花上無數時間不斷完善自己的作品,力求每一個細節都無可挑剔。尤其在超寫實繪畫領域,畫中細節越是豐富,呈現出的作品越顯得飽滿。冷軍是國內超寫實繪畫的領軍人物,而日本也有一位超寫實畫家,他與冷軍相比如何呢?本期推文,小編要介紹的就是這位超寫實畫家池田學,一起來看看吧。

​出生于1973年的畫家池田學善于用鋼筆畫畫,是日本鋼筆水墨畫的代表人物之一。他的畫非常精細復雜,畫風瑰麗而又奇特,叫人嘆為觀止。池田學有一副很有名的畫作,名為《重生》,這幅畫是為紀念2011年的日本大地震而創作的。在每天畫畫超過10個小時的前提下,他畫完《重生》仍然花了足有3年半的時間。《重生》一經展出,立刻引起了轟動,無數個在地震后發生的故事都被池田學凝結在他的畫筆下,僅憑這一幅畫,就道盡了他的千言萬語,令觀者十分動容。

池田學作畫的方式與一般畫家不同。許多畫家在作畫前習慣先構思好,再打好整體框架,最后才去填補細節。池田學正相反,在一張比成年人還大的白紙上,他只用一根鋼筆,先從細節開始,再形成局部,直到畫面不斷延伸形成一幅完整的畫。鋼筆的筆觸精致纖細,池田學需要做到每個細節都一絲不茍,才能保證整幅作品經得起世人的檢驗。因此,他的畫作即使放大9倍,其中的細節仍然十分清晰。看到這些畫作后,有位受到震撼的網友直言:「這個畫家的畫技太變態了,簡直是細節狂魔!」

除了畫作的主題深刻,池田學的細節把控也可以說是爐火純青。細節之處是鑒定畫作真偽的一個極為重要的元素。只有真正的創作者才愿意用心去完善細節,即便耗時較長也并不介意,因為這是他們熱愛的東西,他們真正在意的是最后的成果能否到達他們心里的要求。而贗品制造者在意的僅僅是總體畫得像不像、能不能憑此獲取利益,至于作品中的細節之處,既耗時,又不一定能被人發現,自然被他們排除在要考慮的東西以外。雖然有些贗品也注重細節的模仿,但畢竟不是原創,沒辦法做到每個細節都盡善盡美。

其實細節的修改和完善本身是一件極其無聊的事情。不同于靈感迸發時的激情,鉆研細節的過程就顯得平淡得多了,這樣繁瑣的工程極易消耗一個人的耐心,但也最能考驗畫家的熱愛程度和創作水平。對于像池田學這樣的畫家來說,由一點點的細節慢慢積累成作品的過程,除了挑戰,更多的是享受。而且,正是由于細節修補的不易,在畫完最后一筆的時候,池田學心里的成就感才更加滿意。如果有一台相機能夠記錄下池田學作畫三年半的全過程,想必能讓更多人體驗到這份成就感。

「細微之處見真章」。池田學和冷軍的畫作各有千秋,且各具獨特魅力,但他們的共同點在于對細節的掌握細致入微。雖然池田學的作品曾被吐槽「密集恐懼癥患者別看」,但這也恰恰證明了池田學的畫作有多麼精繁復雜,以及其細節有多麼令人折服,不愧為一代大師。

對于一幅畫花三年的池田學,小伙伴們有什麼感受呢?歡迎留言說說你的看法。

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